「長えこと ここさ居っと
つくづく思うのやの
死は門だなって
死ぬって云うことは
終わりっていうことではなくて
そこをくぐり抜けて
次へ向かう
まさに門です
私は門番として
ここでたくさんの人を送ってきた
“いってらっしゃい”
“また会おうの”って
云いながら・・・」
昨日は“おくりびと”を上映させていただきました。
お天気の悪い中４１名の方にご参加いただき、本当にありがとうございました。また、ＤＶＤの状態か、機器の状態かが悪く映像が止まったりして皆様には大変ご迷惑をおかけしました。次回より事前チェックを充分にしてまいりますので、これに懲りずに参加いただきますようお願い申し上げます。
次回は、三重県視聴覚ライブラリーより “ローマの休日”を ７月２２日（金）午後６時より上映させていただきます。全体に飽きさせずに最後の感動シーンまでなだれ込んだ感があります。すでにご覧いただいた方も今一度鑑賞ください。
そして８月２６日（金）は小津安二郎監督“彼岸花”を今一度上映させていただきます。
四日市ロケで話題となっている綾野剛主演の「日本で一番悪い奴ら」の上映が始まりました。
この映画を観てローマを訪れた若者がどれほど多かったことか。ヨーロッパの小さな国の王女様。各国を公式訪問中に退屈なあまりローマの街で宿舎を抜け出してしまう。街で助けてもらった新聞記者と楽しいい1日を過ごす。記者は彼女を王女と知って、友人のカメラマンを呼んでこっそり写真を撮り、とくダネにしようと考える。しかし、1日の間に不利に友情を超えた愛が芽生えるる。ぜひ、ラストの言葉を聞き逃さないで欲しい。王女が言う「私は国家と国家の友情を信じたいと思います。人と人との真心を信じるのと同じように」この時の王女オードリーのなんという美しさ。「王女様の期待は決して裏切られることはないでしょう」答える記者グレゴリー・ペック。振り返ったオードリーの百万ドルの笑顔。たった一人立ち尽くすペックの目に涙。感動のラストを決してお見逃しなく。
四日市商工会議所様発行“商工春秋より 浮世絵に描かれた四日市”６月と７月号の二カ月分を掲載させていただきます。
末広五十三次 四日市
慶応元年、第二次長州征伐のために上洛する将軍家茂の行列を各宿ごとに描いたシリーズの一点。このシリーズは国貞以外に歌川広重（二代）、歌川国輝（二代）、月岡芳年も分担して描いている。葵紋がなくても源氏の家紋（笹竜胆）の錦の御旗から、この行列は、家茂一行とわかる。実際に家茂は、この時、美濃路を使ったので四日市を通っていない。従って蜃気楼を見物することはなかった。水平線に浮かぶ空や吹き流し、ひと際大きい鯛などの赤と海と青の対比が鮮やかな景色である。（市立博物館学芸員 田中伸一氏）
東海道四日市
徳川家茂の上洛は、江戸の人々の高い関心集めたようで、いくつものシリーズが作られた。本シリーズは、歌川芳艶の筆によるもので、四日市は湊を右手に、土橋を渡る行列が描かれている。同様の構図が広重の「五十三次名所図会四十四」にもある。人物が大きく描かれているため、行列の整然さが際立つ。橋の各所に架けられたかがり火から、夜明け前の風景であることを想像させ、それに呼応するように、橋脚や家々が濃淡のある灰色で暗く表され、港に停まる船は皆シルエットになっている。しかし、主題である行列に影がないため、画面全体が昼間のような明るさを感じる。洋画の技法とは異なる日本の絵画らしい陰影表現といえよう。行列とかがり火や鉄砲が対角線を作り、色彩だけでなく構図の上でも興味深い作品である。（市立博物館学芸員 田中伸一氏）
本日の中日新聞より
トキワ荘は、東京都豊島区にあった。１９５２年１２月に建てられ１９８２年１１月に老朽化のため解体されている。翌年新築されたが、現在は元の敷地がビルの一部になっていて往事の面影はない。しかし、その通りは「トキワ荘通り」として今も親しまれ、商店街も賑わっている。
地元の活性化の一環として近くの花咲公園に記念碑が建てられたのは２０１２年４月のこと。当時の建物をかたどった石造りのモニュメントが立てられた。
現在、四年後を目指して、この公園に“記念館 トキワ荘”を復活させる計画があがっている。
１９９６年、市川準監督、本木雅弘主演で“トキワ荘の青春”で映画化されている。
映画をつくるにあたって、監督は尾形敏朗氏にこう話している。
「ある若者たちが、ある時代に、ある空気を共有して生きていた、ということ、そして、そこに“青春”と呼んでいい、あらゆるぬくもりや、心細さや、嫉妬なんかがちゃんと存在していた、ということ、その濃密な“時間”が描かなければ“映画 トキワ荘の青春”をつくる意味なんてないと思いました」
漫画家 寺田ヒロオ役の本木雅弘氏は監督について
「市川さんは、人の弱さ、はがゆさも愛しいものとして捉えてくれてますよね。冷めた目で人を晒すことは無く、かといって現実を美化してしまうこともない。静かにくぅーっとそのキャラクターに近づいていって、人が何かを感じているときの気持ちの波紋みたいなものをスゥーと掬いあげるというようなことを繰り返している感じ。やっぱり、基本的に人間の持つ戸惑いに対する目線が温かいと思います。市川さんは、忘れ去られていくものへの愛情というか、愛着が深いんでしょうね」
木下準監督“トキワ荘の青春”は１９９６年の作品です。手塚治虫が“トキワ荘”で執筆していたのをきっかけに、多くの漫画家が上京してきました。作品は寺田ヒロオを中心に、漫画家を目指す若者たちの初々しさとひたむきさを、抑えたトーンで描いています。集まってきたすべての若者の夢が叶うわけではなく、登りつめていく者、頓挫するものとさまざま。けれどもお互いを励ましあいひたすら漫画道を突き進んでいきます。時代は昭和３１年頃でしょうか？
水野英子がトキワ荘で仕事をしますが、実際はもう少し後のことです。この図は“トキワ荘最後の住人の記録”山内ジョージ著 東京書籍 を参考に作らせていただきました。
つのだじろうは近所に住んでいて、頻繁にトキワ荘を訪れています。また。藤本弘の母親（桃井かおり）が訪ねてきたり、石森章太郎の姉が食事を作りに来たりしています。
私が浪人時代をすごした、小金井市の白道寮が思い出されます。主に大正大学の学生寮でしたが、寮生のお姉さんが訪ねてきたりしていました。
映画のキャストの紹介です
寺田ヒロオ：本木雅弘（スポーツマン金太郎）
安孫子素雄：鈴木卓爾（藤子不二雄Ａ：忍者ハットリ君）
藤本 弘：阿部サダヲ（藤子・Ｆ・不二雄：ドラえもん）
石森章太郎：さとうこうじ
赤塚不二夫：大森嘉之
森安なおや：古田新太（少女マンガ）
鈴木伸一：生瀬勝久（後にアニメーションに移る）
つのだじろう：翁華栄
水野英子：松梨智子
手塚治虫：北村想
昭和２９年、手塚治虫がトキワ荘を出て寺田ヒロオが入ってくる。「まじめすぎて面白くない」と編集者に指摘されるも「子供達には理想像を示さなければならない」と寺田は主張し続ける。ラスト、トキワ荘を出る決意をして立ち尽くす彼に、草野球のボールが飛んでくる。ボールを受け止め少年に投げ返す。「ありがとうございます！」と立ち去る少年の背中に“背番号０”の文字。感動のラストだ。
右 取材を受ける手塚治虫
寺田はその後、細々と漫画を描き続けるが、亡くなる数年前、みんなを呼んでトキワ荘の同窓会を開く。別れの際、再会を拒否してこれが最後と手を振る。映画に出ていない頑固さがあったようだ。
左から赤塚不二夫と森安なおや
赤塚不二夫（大森嘉之）と森安なおや（古田新太）が良い。スランプの壁に当たる二人。その後、石森章太郎の友情に救われる赤塚と、漫画家からキャバレーの会計に転職する森安。そして、森安と同室だった鈴木伸一は、漫画家をあきらめアニメーションの世界に移り成功している。
石森章太郎と赤塚不二夫
赤塚不二夫とつげ義春は寺田の作品をみる
石森の姉が食事の世話をする
水野英子を送る石森と赤塚
鈴木伸一の部屋へ森安が転がり込む
石森が描いたトキワ荘の面々
市川準監督の“トキワ荘の青春”は、わたくしの最も大切な映画の一本となりました。で、引き続き市川監督の“つぐみ”（１９９０）を鑑賞したところ、
冒頭、“まりあ”（中島朋子）が銀座で“二十四の瞳”を観るシーンがありました。銀座文化ゴールデンシアターというところですが、看板の日本映画名作特集シリーズの中に“本日休診”が入っていました。
１９５２年作品の“本日休診”。監督は渋谷実で、看板に主演 三国連太郎とありますが、柳永二郎が主演です。出演作品には悪役が多く、インパクトがなかったせいでしょう。
“本日休診”は、終戦直後の風景や風俗、人情が興味深く描かれていますが、なによりも俳優陣がそうそうたるメンバーで驚かされるのです。
三雲医院老先生に柳永二郎。そして、そこの看護婦に岸恵子。
病院の家政婦さんに長岡輝子、その息子に三国連太郎。
三雲医師に恩がある、佐田啓二。
町のチンピラに、鶴田浩二。男に惚れている、淡島千景。
このメンバーが揃うのは、最初で最後だったと想像できます。みなさん若くて、それぞれの初々しさを楽しませていただいた作品でした。
昨夜は三重県視聴覚ライブラリーさんからお借りした“ローマの休日”を上映させていただきました。いつものメンバー４９名の方にお集まりいただき楽しませていただきました。６０年以上も前の映画なのに新鮮な気持ちで鑑賞することができたのは、監督（“ベン・ハーのウイリアム・ワイラー）とシナリオ（ダルタン・トランボ）が優れているからでしょう。
二日前の中日新聞に“トランボ”という映画が紹介されていました。
ダルタン・トランボは、１９７１年に“ジョニーは戦場へ行った”の監督をしています。第１次大戦のとき、出征したジョニーは爆撃にあい、見る、聞く、話すそして、鼻が使えなくなり、壊疽のため手足も取られます。ジョニーに起きた悲劇をとおして反戦（当時はベトナム戦争）を訴えた映画でした。
“ローマの休日”をネットで調べていたらこんな面白いことが載っておりました。
スペイン広場のシーンで、王女の後をつけてきたジョーが偶然に出会ったかのごとく話しかけます。このとき、背景に教会の大時計が望めますが、出会ったときは午前８時１０分
この後、並んで座り話をするのですが、座ろうとするときは９時１５分
話す間のアップでは１１時２５分で
さあ出かけようとする時は１０時２０分となっています。
出会いから出かけるまでの下からの遠景で８時１０分～１０時２０分かけ、その後対話のアップを１１時２５分まで撮っていたという時刻が教会の大時計に記録されているのです。
こうして比較すると、わずか2分程の間に、人の動きや雲の様子も違っています。
早速Tさんより感想をいただきました。ありがとうございました。
「ローマの休日」は、今回で３度目の鑑賞でしたが、一回目は５０年前、高校２年の時で、当時はただ漫然と“逆シンデレラ”のおとぎ話と解釈していました。今回は心して細部迄、きっちり目と耳を駆使した処、実に様々な物が見えて来ました。
先ずタイトルですが“A Holyday In Rome”ではなく“Roman Holyday”となっていた事です。前者ならば、単なるローマでの休日の意。後者では特別（他の何処でもない）なローマの休日の意。これは終章場面―記者からの質疑応答タイムで、記者（G・ペック）の「何処が一番、印象に残りましたか？」の質問に、王女が「それは・・・ローマ、ローマです」ときっぱり答えたことで、解き明かされました。このたった一日の“アーニャ”の「ローマの休日」が、幼い？アンを王位継承者たるアン王女へと変身させたのです。長い髪を本当にバッサリと切ったアン（A・ヘップバーン）。決意の程が伝わって来ます。
「料理も裁縫も出来るけれど、それを披露する機会はない」「（王は）重篤な病気にでもならない限り、自分勝手に止める事は出来ない・・・」と本音を語るアン。思わず、今上天皇、皇后両陛下のお立場を重ねて見てしまいました。
それにしてもヘップバーンの何と美しいこと！顔やスタイル、軽やかな身のこなしは言うに及ばず、無言の演技ゆえー抑えた感情がより強く表現されていて胸に迫ってきます。
そんな素敵なヘップバーンに力強くキスした市場の太っちょ小父さんは実にラッキー！役得でしたね」。
“欧州連盟”という言葉が出てきます。某国の王女アンは、ヨーロッパ諸国親善のためヨーロッパ各地を訪問するのですが、最後の記者会見の席で、統合について質問を受けています。
記者A「連盟によって経済問題が解決するとお考えですか？」
王女「欧州諸国が緊密になるなら賛成です」
記者B「諸国の親善関係の見通しについては？」
王女「国家間の友情を信じます。人と人との間にも友情があるように」
G・ペック「私が社を代表して申し上げます。王女様の信念が裏切られることはないでしょう」
王女「そうお聞きできて、うれしく思います」
記者C「最もお気に召した訪問地は？」
王女「それぞれに良さがあって比較は難しいのですが・・・ローマです」
ヨーロッパ統合の話は、第二次世界大戦の頃から出されていて、ポーランド首相が、ナチスに追われ亡命したベルギー首相に対し欧州統合を提案しています。イギリスの皆さんには、今一度この映画を観ていただきたいものです。
Kさんからも感想をいただきました。ありがとうございます。
「オードリー・ヘップバーンのデビュー作。非常に美しく綺麗だった。特に見事なのは、最初、ベッドでミルクとクラッカーをもらった時は子供っぽく見えたのが、最後のほうはお付きの人にミルクを拒否し、大人の女として凛とふるまった場面です。
下世話なものですから、その前に、グレゴリー・ペックのアパートで服を乾かしている時に、何かあったのかと想像させるものがありました。
それと、映画の嘘といってよいのか二点ほどそれを楽しませる場面がありました。
その① 王宮（ホテル）から抜け出すときの服装。王女様のクローゼットにあんな庶民的な服が入っていたのか？
その② 貨幣価値はわかりませんが、グレゴリー・ペックのアパートを出る時にもらったのは１０００リラでした。それだけでサンダルを買い、美容院で髪を切り、ジェラートを買う事が出来るのでしょうか？（G・ペックまでのタクシー代が１０００リラだった様でしたから）
最後に、洋画は字幕が良いですネ！英語が分かる訳ではないですが、２，３の単語が聞き取れて「ヘェー」と感心する事がありました。
王女様は、プリンセスじゃないのですよネ。あと、美容院はイタリア語でも英語のバーバーと同じ様な綴りになっているのもおもしろかったです。
さて、リラの問題が出ました。そこでブログ“３００万円の粗食”を参考にさせていただきました。
G・ペックから１０００リラをもらう王女。このときG・ペックは「１０００リラといっても、1ドル50セントだよ」と付け加える。この言葉を信用すると、１０００リラ＝１ドル５０セント＝５４０円（当時は１ドル＝３６０円でした）当時の大学卒初任給と２０００年の初任給を比較すると約３６倍になる・・として）つまり、G・ペックがオードリーに渡した小遣いである１０００リラは、２００７年頃の日本円にして１万９４４０円ってことになる。
ここで使ったお金１０００リラをシミュレーションする。
・靴・・・ブランド物より安い露天物として ８０００円
・カットとトリートメント・・・１１０００円
で、残が４４０円。３５０円これが氷菓子のジェラート代、したがって花屋さんに払うお金は９０円が残るのみ、ということになる、こう推理してみえました。それにしても２万円近いタクシー代は高い。二人を乗せた車は、夜中にどこをどう走っていたのでしょう？Kさんが怪しむのも無理はない。
ついでに、G・ペックがデスクから「王女の単独インタビューが成功したら、５０００ドルのボーナスを出す」と言われます。これを１ドル３６０円に換算すると１８０万円、大学卒の初任給を基準に今の価値に替えザクッと３６倍すると、６４８０万円となる！ボーナスがこんなに出るかぃ！
※追伸 昭和３０年代の週刊新潮が３０円だった記憶がある。これから考えると当時から比較して２０倍くらいと思う。１０００リラが１０８００円で、５０００ドルが３６００万円か？それにしても良いボーナスであります。
四日市商工会議所様発行の“商工春秋 ８月号”より、四日市参宮道追分之図。
広重の描いた東海道五十三次シリーズの内、題名を行書で記したもの。隷書版と同様、追分の鳥居と、饅頭屋を描いている。
画面中央に配された看板が目を引く饅頭屋で、旅人が美味そうに饅頭をほおばり、傍らには柄杓を腰に差し、薦（こも）を背負った抜け参りの子供がひと休みしている。
店の外では、鳥居をくぐったばかりの馬が、馬子に引かれて歩き、背には三人の旅人が、三宝荒神と呼ばれる鞍に乗って景色を眺めながら伊勢を目指している。
後に売り出す隷書版に比べて、クローズアップした構図に加え、鳥居、饅頭屋、抜け参りに三宝荒神という参宮道追分のシンボルをまとめて描いているのも特徴的である。 （市立博物館学芸員・田中伸一氏記）
今、四日市市市民文化事業支援補助金に応募しています。８月１２日に審査がありますが、これを通過すると文化振興課さんから２年間助成を受ける事が出来ます。上映が叶うことを願って、予定作品を選びました。
今回は山田洋次監督で“寅さんからの招待状”がテーマです。
“東京物語”を現代に置き換えた“東京家族”（平成２５年）。“東京家族”撮影中に考案された喜劇“家族はつらいよ”（平成２８年）。山田監督はこう話しています。
男であり、女であり、人間であることは、難儀で厄介。でも何とか生きていかないといけない。そういう意味で、１９６９年から始まった寅さんシリーズに『男はつらいよ』というタイトルをつけました。今回、それと全く同じ意味合いで、この『家族はつらいよ』というタイトルをつけました」。
そして家族について、５０年にわたって悲喜こもごもを描いてきただけに「厄介で、大変煩わしいもので、なくてもよいと思うこともあるのだけれども、やはり切り捨てられない問題。そのつらさを何とか切り抜けていかねばならない。そのためにドタバタする。そんな滑稽で不完全な人間を、懸命に表現したいと思います。それを見た観客は、“ああ、ダメなのは自分だけじゃないんだな”と安心して笑ってしまう。映画館で、観客と作り手が、笑いを共有していく。そんな喜劇にしたいと思います」 山田洋次
そして“男はつらいよシリーズ”より選りすぐりの４作品。フジテレビ作品が色濃く出た第２作“続 男はつらいよ”（昭和４４年）マドンナは佐藤オリエ、その父親は恩師の東野栄治郎。なんと第１作からわずか３か月後の公開でした。博の父（志村喬）が晩年の寂しさを吐露する第８作“寅次郎恋歌”（昭和４６年）。池内淳子がマドンナ。
そして、浅岡ルリ子マドンナの傑作第１５作“寅次郎相合い傘”（昭和５０年）。第１１作“寅次郎忘れな草”で出演の浅丘ルリ子を再抜擢。山田監督、渥美清、浅丘ルリ子三人の絶好調時代が生んだ大傑作です。第３９作は伊勢志摩ロケの“寅次郎物語”（昭和６２年）マドンナは秋吉久美子。子供の母親を探して伊勢志摩へ。賢島や二見が浦でロケがされています。
そして最終回は、西田敏行主演の“虹をつかむ男”（平成８年）です。第４８作“寅次郎紅の花”を最後に“男はつらいよシリーズ”は終了しますが、翌年に向けて企画されていた“寅次郎花へんろ”とほぼ同じキャストとロケ地で渥美清への追悼映画として作られたのが“虹をつかむ男”でした。ＢＧＭやエンディングも“花へんろ”のものが使用されていて、倍賞千恵子、前田吟、吉岡秀隆の三人はこの映画でも親子役であり、渥美清もＣＧではありますが、１シーンだけ登場しています。
鑑賞後には爽やかな感動を保障します。今後の上映にご期待ください。
文化振興か様の助成が確定するとなると、前夜祭で”東京物語”をぜひ上映したいと思っています。
多くの皆様にお手数をおかけすることになり恐縮ですが、山田洋次監督”東京家族”上映1週間前に小津安二郎監督”東京物語”上映を希望しています。
渥美清 没後２０年“寅さんの向こうに”小泉信一監修 週刊朝日ＭＯＯＫ
山田洋次監督“寅さんと渥美清と”より
「渥美さんは東京の下町で貧しい少年時代を過ごしました。病弱で学校は休んでばかり。戦後の混乱期の不良少年時代を経て、浅草のストリップ劇場でコメディアンとしてデビューし、そしてテレビ、映画を通して喜劇スターとなる。その渥美さんの人生観や美意識、感性を土台に落語に登場する「熊さん」をモデルにして生まれたのが「車寅次郎」です。
詩人でした。人間を、自然を、実に美しい言葉で表現する人であり、社会のあり方や時代について鋭い批判眼をもった人でした。組織や団体に帰属することなく、ひとりの個人として、何が正しくて何が間違っているかを厳しく判断できる人。偉い人や権力者にはまったく興味がない。不幸な人、大きな声を出せない人、つまり社会の弱者の味方であり、生涯を通して決して、それを裏切らなかった人でした」
映画撮影の合間などに、渥美は時々カメラマンのムトー清次を散歩に誘った。東京浅草の「駒形どせう」で鍋をつついた時のことだ。渥美はつぶやいた。
「どじょうなんて、馬子が食うようなものだったがね。立派になっちゃって」
ムトーが
「佐藤（栄作）首相も好きらしいですよ」と返すと、渥美は言った。
「栄作さんも、馬子だったのかねえ」
にやりと笑った渥美の顔を、ムトーは昨日のことのように覚えている。
トキワ荘は、東京都豊島区にあった。１９５２年１２月に建てられ１９８２年１１月に老朽化のため解体されている。翌年新築されたが、現在は元の敷地がビルの一部になっていて往事の面影はない。しかし、その通りは「トキワ荘通り」として今も親しまれ、商店街も賑わっている。
地元の活性化の一環として近くの花咲公園に記念碑が建てられたのは２０１２年４月のこと。当時の建物をかたどった石造りのモニュメントが立てられた。
現在、四年後を目指して、この公園に“記念館 トキワ荘”を復活させる計画があがっている。
１９９６年、市川準監督、本木雅弘主演で“トキワ荘の青春”で映画化されている。
映画をつくるにあたって、監督は尾形敏朗氏にこう話している。
「ある若者たちが、ある時代に、ある空気を共有して生きていた、ということ、そして、そこに“青春”と呼んでいい、あらゆるぬくもりや、心細さや、嫉妬なんかがちゃんと存在していた、ということ、その濃密な“時間”が描かなければ“映画 トキワ荘の青春”をつくる意味なんてないと思いました」
漫画家 寺田ヒロオ役の本木雅弘氏は監督について
「市川さんは、人の弱さ、はがゆさも愛しいものとして捉えてくれてますよね。冷めた目で人を晒すことは無く、かといって現実を美化してしまうこともない。静かにくぅーっとそのキャラクターに近づいていって、人が何かを感じているときの気持ちの波紋みたいなものをスゥーと掬いあげるというようなことを繰り返している感じ。やっぱり、基本的に人間の持つ戸惑いに対する目線が温かいと思います。市川さんは、忘れ去られていくものへの愛情というか、愛着が深いんでしょうね」
８月６日コンテストおどりフェスタ２０１６が開かれ、今年も商連として審査員で参加させていただきました。年ごとに盛んになってきており、今や大四日市祭りにはなくてはならないイベントとなっています。明らかに優勝を目指すグループとそのほかのグループとの差が出てきていますが、１５名の審査員で笑顔最高賞や楽しさ一番賞などたくさんの賞を作っていただき、参加することが楽しいイベントになっています。
感じたことは、審査発表までのあいだ居場所がなく、見物客の子供さんの前に立ちはだかっていなければならなかったことと、審査票の用紙が細かい字でしたので、暗い中での記入が大変とのことでした。グループ名を少し大きな字にしていただければと希望します。
誰でも気軽に参加できるおどりフェスタであり続けていただきたいと思っています。
吉田修一著“悪人“が李相日監督（フラガールの監督）により２０１０年に映画化されています。
原作と比してミスキャストではないか？とか、いろいろ思いながら鑑賞しましたが、感涙の最後を堪能いたしました。チェックしていた佳男の一言。やはり映画でも重要ポイントとなっておりました。
娘を殺された佳男（柄本明）。佳男は、娘を車から蹴落とした増尾の友人鶴田を横にこう話しかける。
「あんた、大切な人はおるね？」
佳男の質問に、ふと鶴田が足を止めて首を傾げる。
「その人の幸せな様子を思うだけで、自分までうれしくなってくるような人たい。おらん人間が多すぎるよ」
ふとそんな言葉がこぼれた。
「今の世の中、大切な人もおらん人間が多すぎっとたい。大切な人がおらん人間は、なんでん出来ると思い込む。自分には失うもんがなかっち、それで自分が強ようなった気になっとる。失うものがなければ、欲しいものもない。だけんやろ、自分を余裕のある人間って思いこんで、失ったり、欲しがったり一喜一憂する人間を、馬鹿にした眼で眺めとる。そうじゃなかとよ。本当はそれじゃ駄目とよ」
犯罪者を、とかく世間の人は先入観で判断しがちです。しかし、人は人とのしがらみの中で生きている。愛する人を思う気持ち。肉親を思う気持ち。時にこれらは重圧になるけれど、持ちこたえて生きることが人の道だと思います。
妻夫木聡、深津絵里のほか、いい脇役が揃っています。
余貴美子
樹木希林
九月には、同じ吉田修一と李相日監督のコラボで“怒り”が上映されます。
当映画鑑賞会で、四日市市市民文化事業支援補助金申請を行っています。審査会は８月２１日に行われますが、作品の配給元（松竹ビデオ部様）に問い合わせたところ、“家族はつらいよ”封切り１年間は上映できないそうです。そこで、順番を入れ替えました。そして、三重県フィルムライブラリーさんから小津安二郎監督の“東京物語”をお借りして、“東京物語”、“東京家族”、“家族はつらいよ”の順で上映させていただきます。“東京物語”を除いて時系列に並んだわけです。どうかよろしくお願いいたします。
